Amerikanische Töpfer, die Generationen mit ihrer Arbeit geprägt haben
Peter Voulkos
Geboren am 29. Januar 1924 in Bozeman, Montana, war das Gewicht des amerikanischen / griechischen Töpfers, Peter Voulkos 'Werk der New York Times schrieb: "Wenige Künstler haben ein Medium so eigenhändig oder merkwürdig verändert wie Mr. Voulkos". Seine beeindruckende Karriere dauerte über fünfzig Jahre und er war ein großer Einfluss in der "Keramikrevolution der 1950er Jahre" (auch bekannt als "American Clay Revolution").
In erster Linie war er ein Bildhauer, der an fantastischen frei geformten großformatigen Stücken arbeitete, die in Elektro- und Gasöfen gebrannt wurden. Er verwischte die Grenzen zwischen Keramik und bildender Kunst und war berühmt dafür, seine Stücke mit sichtbaren Pinselstrichen zu verglasen. Er war auch dafür bekannt, dass er die Methode des Wachs-Resists in seinen Dekorationstechniken verwendete. Vom Osten fasziniert, verwendete er später einen Anagama-Ofen. Ein Anagama-Ofen ist ein alter japanischer Brennofen, der in einer einzigen Kammer mit einer Feuerkammer in ihm brennt und einen großen schrägen Tunnel zur Belüftung und zum Schüren hat. Er war einer der ersten Keramiker, die diese Art von Brenntechnik von Osten nach Amerika brachten. Während seiner Karriere gründete Peter die Keramikabteilung an der Otis Hochschule für Kunst und Design und der University of California, Berkeley und ließ sich von all den Künstlern inspirieren, die er während seiner Karriere von Robert Rauschenberg über John Cage und Willem de Kooning bis Franz Kline kennengelernt hatte.
Peter starb 2002 und seine Arbeiten sind immer noch überall zu sehen, vom Victoria and Albert Museum in London bis zur Smithsonian Institution in Washington DC.
Vivika und Otto Heino
Das Ehe- und Ehefrauenduo Vivika und Otto Heino haben sich über 35 Jahre zusammengetan und waren dafür bekannt, dass sie ihre Arbeit als Vivika + Otto signieren, egal welche von ihnen es geschafft hat.
Das Paar war sowohl finnischer Abstammung als auch während seines Studiums der Keramik in New Hampshire (Vivika war eigentlich Ottos Keramik-Lehrer). Ottos Interesse an Keramik begann, nachdem er in seinem Atelier in Großbritannien dem Keramiker Bernard Leach bei der Arbeit zugesehen hatte. Das Paar arbeitete an ihrer Arbeit bis zum Tod von Vivika im Jahr 1995 und ihr Anspruch auf Ruhm, als auch Meister Töpfer und Herstellung von 'herzlichen und mutigen Stücke' war, dass sie 'eine verlorene chinesische Glasur ' ( die übrigens nie das Rezept für verkauft haben). Ihre Arbeit war unglaublich unterschiedlich und verwendete hauptsächlich mit Rädern versehene Stücke, die ein sehr modernes skandinavisches Flair hatten, vielleicht als Hommage an ihr Erbe. Vivika unterrichtete ihr Leben lang und im Laufe der Jahre produzierte das Paar Tausende von einzigartigen Stücken aus ihrem Töpfer-Studio, The Pottery in Los Angeles.
Maria Martinez
Maria Martinez begann in ihrem Heimatland Rio Grande Valley in New Mexico zu lernen, Keramik als Kind zu machen. Von ihrer Tante unterrichtet, wurde Maria im Laufe der Jahre berühmt für ihre Herstellung von schwarzer Keramik. Für ihre lebenslange Arbeit in der schwarzen Töpferei wurde sie von der ganzen Welt als "einer der berühmtesten Kunsthandwerker der Welt" gefeiert. Sie wurde sogar von vier verschiedenen Präsidenten ins Weiße Haus eingeladen.
Es wurde gesagt, dass Maria die "Schwarz-auf-Schwarz-Technik" schuf und die Tradition der Keramik in ihrer Heimatstadt rettete, die zu sinken begonnen hatte, da die Menschen billigere Zinnwaren als Geschirr anstelle von Keramik kauften. Sie entdeckte den besten Weg, ihre Töpferei dazu zu bringen, ein kühles Feuer mit getrocknetem Kuhmist zu ersticken, der den Rauch einfängt und dann eine spezielle Art von Farbe auf einer brünierten Oberfläche verwendet . Die Kombination dieser zwei Dinge: eingeschlossener Rauch und eine niedrige Temperatur im Feuer, bedeutete, dass der "rote Tontopf schwarz wurde". Marias Arbeit wurde durch eine brillante Zusammenarbeit mit ihrem kreativen Ehemann Julian noch lebendiger. Er malte ihre schönen Keramikarbeiten und brachte die geschliffenen Stücke zum Leben. Ihre einzigartige und innovative Keramikarbeit brachte dem Paar und auch ihrer Heimatstadt Ruhm.