Erkunden Sie die großen Fortschritte in der Geschichte der Fotografie
Die Fotografie hat in ihrer relativ kurzen Geschichte einen langen Weg zurückgelegt. In fast 200 Jahren entwickelte sich die Kamera von einer schlichten Schachtel, die unscharfe Fotos machte, zu den Hightech-Minicomputern, die wir heute in unseren DSLRs und Smartphones verwenden .
Die Geschichte der Fotografie ist faszinierend und es ist möglich, ins Detail zu gehen. Aber werfen wir einen kurzen Blick auf die Höhepunkte und wichtigsten Entwicklungen dieser wissenschaftlichen Kunstform.
Die ersten Kameras
Das grundlegende Konzept der Fotografie existiert seit etwa dem 5. Jahrhundert v. Chr. Erst als ein irakischer Wissenschaftler im 11. Jahrhundert die Camera obscura entwickelte, wurde die Kunst geboren.
Selbst dann hat die Kamera keine Bilder aufgenommen, sondern sie einfach auf eine andere Oberfläche projiziert. Die Bilder standen ebenfalls auf dem Kopf, obwohl sie verfolgt werden konnten, um genaue Zeichnungen von realen Objekten wie Gebäuden zu erstellen.
Die erste Camera Obscura benutzte ein Pinhole in einem Zelt, um ein Bild von außerhalb des Zeltes in den abgedunkelten Bereich zu projizieren. Erst im 17. Jahrhundert wurde die Camera Obscura klein genug, um tragbar zu sein. Zu dieser Zeit wurden auch grundlegende Linsen eingeführt, um das Licht zu fokussieren.
Die ersten permanenten Bilder
Die Fotografie, wie wir sie heute kennen, begann in den späten 1830er Jahren in Frankreich. Joseph Nicéphore Niépce benutzte eine tragbare Camera obscura, um eine mit Bitumen beschichtete Zinnplatte dem Licht auszusetzen.
Dies ist das erste aufgezeichnete Bild, das nicht schnell verblasst.
Der Erfolg von Niépce führte zu einer Reihe anderer Experimente und die Fotografie schritt sehr schnell voran. Daguerreotypien, Emulsionsplatten und Nassplatten wurden Mitte bis Ende des 19. Jahrhunderts fast gleichzeitig entwickelt.
Innerhalb jeder Emulsionsart experimentierten Fotografen mit verschiedenen Chemikalien und Techniken.
Die folgenden drei sind maßgeblich für die Entwicklung der modernen Fotografie.
Daguerreotypie
Niépces Experiment führte zu einer Zusammenarbeit mit Louis Daguerre. Das Ergebnis war die Schaffung der Daguerreotypie, eines Vorläufers des modernen Films.
- Eine Kupferplatte wurde mit Silber beschichtet und Joddampf ausgesetzt, bevor sie Licht ausgesetzt wurde.
- Um das Bild auf der Platte zu erzeugen, mussten die früheren Daguerreotypien für bis zu 15 Minuten belichtet werden.
- Die Daguerreotypie war sehr beliebt, bis sie in den späten 1850er Jahren durch Emulsionsplatten ersetzt wurde.
Emulsionsplatten
Emulsionsplatten oder Nassplatten waren weniger teuer als Daguerreotypien und brauchten nur zwei oder drei Sekunden Belichtungszeit. Dies machte sie viel geeigneter für die Porträtfotografie, die zu dieser Zeit die gängigste Fotografie war. Viele Fotografien aus dem Bürgerkrieg wurden auf nassen Tellern hergestellt.
Diese nassen Platten verwendeten ein Emulsionsverfahren, das als Collodion-Verfahren bezeichnet wurde, und nicht eine einfache Beschichtung auf der Bildplatte. Es war während dieser Zeit, dass Balgen zu Kameras hinzugefügt wurden, um beim Fokussieren zu helfen.
Zwei übliche Arten von Emulsionsplatten waren der Ambrotyp und der Tintentyp. Ambrotypes verwendeten eine Glasplatte anstelle der Kupferplatte der Daguerreotypien.
Die Tintypen verwendeten eine Zinnplatte. Während diese Platten viel lichtempfindlicher waren, mussten sie schnell entwickelt werden. Fotografen brauchten Chemie und viele fuhren in Waggons, die als Dunkelkammer dienten.
Trockene Teller
In den 1870er Jahren machte die Fotografie einen weiteren großen Schritt nach vorn. Richard Maddox verbesserte eine frühere Erfindung, um Trockengelatineplatten herzustellen, die in Geschwindigkeit und Qualität nahezu mit nassen Platten übereinstimmten.
Diese trockenen Platten könnten gelagert werden, anstatt sie nach Bedarf herzustellen. Dies ermöglichte Fotografen viel mehr Freiheit beim Fotografieren. Kameras konnten auch kleiner sein und konnten in der Hand gehalten werden. Mit abnehmenden Belichtungszeiten wurde die erste Kamera mit mechanischem Verschluss entwickelt.
Kameras für alle
Fotografie war nur für Profis und sehr Reiche, bis George Eastman in den 1880er Jahren eine Firma namens Kodak gründete.
Eastman hat einen flexiblen Rollfilm entwickelt, der keine ständigen Wechsel von festen Platten erfordert. Dies ermöglichte es ihm, eine in sich geschlossene Boxkamera zu entwickeln, die 100 Filmbelichtungen enthielt. Die Kamera hatte ein kleines einzelnes Objektiv ohne Fokuseinstellung.
Der Verbraucher würde Bilder machen und die Kamera zurück in die Fabrik schicken, um den Film zu entwickeln und zu drucken, ähnlich wie moderne Einwegkameras. Dies war die erste Kamera, die für eine durchschnittliche Person erschwinglich genug war.
Der Film war immer noch groß im Vergleich zum heutigen 35-mm-Film. Es dauerte bis Ende der 1940er Jahre, bis der 35-mm-Film billig genug für die meisten Menschen wurde.
Die Schrecken des Krieges
Um 1930 begannen Henri-Cartier Bresson und andere Fotografen, kleine 35-mm-Kameras zu verwenden, um Bilder des Lebens zu erfassen, als sie auftraten, statt inszenierte Porträts. Als der Zweite Weltkrieg 1939 begann, übernahmen viele Fotojournalisten diesen Stil.
Die posierten Porträts der Soldaten des Ersten Weltkriegs wichen grafischen Bildern des Krieges und seiner Folgen. Bilder wie Joel Rosenthals Foto, Raising the Flag auf Iwo Jima, brachten die Realität des Krieges über den Ozean und halfen, das amerikanische Volk wie nie zuvor zu galvanisieren. Diese Art, entscheidende Momente festzuhalten, prägte das Gesicht der Fotografie für immer.
Das Wunder der Sofortbilder
Zur gleichen Zeit, als 35mm-Kameras populär wurden, führte Polaroid das Model 95 ein. Model 95 verwendete einen geheimen chemischen Prozess, um Film in der Kamera in weniger als einer Minute zu entwickeln.
Diese neue Kamera war ziemlich teuer, aber die Neuheit der Sofortbilder erregte die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Mitte der 1960er Jahre hatte Polaroid viele Modelle auf dem Markt und der Preis war gesunken, so dass sich noch mehr Menschen es leisten konnten.
Im Jahr 2008 haben Polaroid ihren berühmten Sofortbildfilm eingestellt und ihre Geheimnisse mitgenommen. Viele Gruppen wie The Impossible Project und Lomography haben versucht, Instant-Filme mit begrenztem Erfolg wiederzubeleben.
Ab 2016 bleibt es schwierig, die Qualität, die eine Polaroid war, zu replizieren.
Erweiterte Bildkontrolle
Während die Franzosen das permanente Bild einführten, brachten die Japaner dem Fotografen eine einfache Kontrolle über Bilder.
In den 1950er Jahren führte Asahi (später Pentax) die Asahiflex ein und Nikon stellte seine Nikon F Kamera vor. Dies waren sowohl SLR-Kameras als auch die Nikon F für Wechselobjektive und anderes Zubehör.
Für die nächsten 30 Jahre blieben Kameras im SLR-Stil die bevorzugte Kamera und viele Verbesserungen wurden sowohl bei den Kameras als auch beim Film selbst eingeführt.
Einführung von Smart Kameras
In den späten 1970er und frühen 1980er Jahren wurden Kompaktkameras eingeführt, die in der Lage waren, eigene Bildsteuerungsentscheidungen zu treffen. Diese "Point and Shoot" -Kameras berechneten Verschlusszeit, Blende und Fokus, so dass Fotografen sich auf die Komposition konzentrieren konnten.
Diese Kameras wurden bei Gelegenheitsfotografen sehr beliebt. Profis und ernsthafte Amateure bevorzugen weiterhin ihre eigenen Anpassungen und genießen die Bildkontrolle von Spiegelreflexkameras.
Das digitale Zeitalter
In den 1980er und 1990er Jahren arbeiteten zahlreiche Hersteller an Kameras, die Bilder elektronisch speicherten. Die ersten davon waren Point-and-Shoot-Kameras, die digitale Medien anstelle von Film verwendeten.
Bis 1991 hatte Kodak die erste Digitalkamera produziert, die weit genug fortgeschritten war, um von Profis erfolgreich eingesetzt zu werden. Andere Hersteller folgten schnell und heute bieten Canon, Nikon, Pentax und andere Hersteller erweiterte digitale Spiegelreflexkameras (DSLR) an.
Selbst die einfachste Point-and-Shoot-Kamera nimmt jetzt Bilder mit höherer Qualität auf als Niépce-Zinnteller, und Smartphones können sogar ein qualitativ hochwertiges gedrucktes Foto aufnehmen.